In deze halfjaaropleiding bewegingstheater in Gent ontwikkel je een eigen fysieke taal vanuit lichaamsbewustzijn, compositie, ritme en samenspel. Je onderzoekt hoe adem, houding, spanning en beweging betekenis kunnen overbrengen zonder woorden.
Het traject vertrekt vanuit individueel bewegingsonderzoek en groeit naar ontmoeting, compositie en creatie. Je leert fysieke impulsen herkennen en vertalen naar bewuste scenische keuzes. Via fysieke transformatie, improvisatie en het onderzoeken van ruimte en tijd ontdek je hoe beweging emotie, spanning en verhaal kan dragen.
Fysieke impulsen onderzoeken → bewegingstaal ontwikkelen → theatraal materiaal vormgeven.
___________________
Tijdens Halfjaar Bewegingstheater werk je aan:
❯ lichaamsbewustzijn en fysieke expressie
❯ compositie en werken met ruimte
❯ ritme, timing en fysieke dramaturgie
❯ fysieke transformatie en personageontwikkeling
❯ samenspel en ensemblewerk
❯ een eigen bewegingstaal binnen fysiek theater
___________________
Voor beginners en ervaren deelnemers die hun lichaam als artistiek instrument willen verkennen. Bereidheid om fysiek te onderzoeken en open te staan voor nieuwe bewegingsmogelijkheden vormt het vertrekpunt.
Er is geen voorkennis vereist.
Binnen Halfjaar Bewegingstheater in Gent vormt het individuele lichaam de bron van onderzoek. Gewoontes, spanningen en bewegingspatronen bieden materiaal om fysieke impulsen te ontdekken en een eigen bewegingstaal te ontwikkelen.
Vanuit die persoonlijke zoektocht verbind je lichaam, ruimte en verbeelding. Je beweegt tussen intuïtie en bewust vormgeven en onderzoekt hoe compositie, ritme en ontmoeting theatrale betekenis laten ontstaan.
Via gerichte oefeningen verfijn je je lichaamsbewustzijn. Je onderzoekt:
❯ ademhaling
❯ gewicht
❯ balans
❯ tempo
❯ energie
Je leert subtiele fysieke signalen herkennen en inzetten als vertrekpunt voor beweging en expressie.
Via houding, ritme, energie en focus onderzoek je hoe een andere fysieke kwaliteit of een personage ontstaat. Je maakt kwaliteiten en spanningen zichtbaar in het lichaam en verkent hoe die een figuur gelaagd en levend maken.
Je onderzoekt hoe beweging betekenis krijgt en hoe een fysieke handeling spanning kan dragen. Je werkt met herhaling, contrast, vertraging, stilstand en dynamiek.
Daarbij onderzoek je de verhouding tussen beweging, ruimte, tijd en structuur. Fysieke dramaturgie gaat over de manier waarop die keuzes samen spanning en scenische betekenis opbouwen.
Doorheen het traject verbind je onderzoek met compositie, intuïtie met bewust vormgeven, en beweging met betekenis. Je werkt aan een fysieke taal die persoonlijk, communicatief en theatraal is.
In duo- en groepswerk leer je luisteren en reageren met het hele lichaam. Je verdiept je in timing, ritme, aanwezigheid en de relatie tot de ander.
Je onderzoekt hoe betekenis ontstaat wanneer bewegingen botsen, samenvallen of ten opzichte van elkaar verschuiven.
Halfjaar Bewegingstheater kan zelfstandig worden gevolgd en biedt een basis voor verdere verdieping in fysiek theater. Je kunt voortbouwen op je eigen bewegingstaal en je onderzoek naar compositie, ritme en fysieke interactie.
Na het halfjaartraject kun je je verder ontwikkelen binnen een volgend Halfjaar Bewegingstheater.
Je kunt het traject optioneel combineren met de driedelige reeks Viewpoints in Gent, begeleid door Vera Dubrouskaya. Zo verdiep je je werk rond ruimte, compositie, timing en fysieke aanwezigheid. Bekijk het combitraject bij de tarieven.
Halfjaar Bewegingstheater wordt afgesloten met een toonmoment voor publiek. Je brengt het bewegingsonderzoek en het ontwikkelde materiaal samen op scène, met aandacht voor je eigen bewegingstaal, ritme, compositie en fysieke interactie.
Het toonmoment maakt deel uit van het leerproces. Je onderzoekt hoe fysieke keuzes en de samenhang tussen bewegingen betekenis krijgen voor een publiek. Daarbij komen lichaamsbewustzijn, timing, aanwezigheid en samenspel samen binnen een concrete scenische context.
Looptijd
10 januari t/m 30 mei 2027
(uitgezonderd schoolvakanties en feestdagen)
Wanneer
Zondagen · 10:00–13:00
Locatie
The Spot | Striemenbergstraat 11D, 9040 Gent
Toon op kaart ❯
Begeleiding
Vera Dubrouskaya
❯ Leeftijd: vanaf 16 jaar
❯ Deelnemers: min. 8 – max. 20
❯ Taal: Nederlands
❯ Niveau: beginners & gevorderden
❯ Ervaring: geen voorkennis vereist
Toonmoment
Zondag 30 mei 2027
Lesgeld
Voor de volledige halfjaaropleiding: € 550
Bekijk de inschrijfopties en betalingsinformatie bij tarieven.
Combitrajecten
Bekijk de combinatiemogelijkheden en voordeeltarieven bij combitrajecten.
Deelnamevoorwaarden
Na de eerste 3 kennismakingslessen beslis je of je verdergaat met de volledige halfjaaropleiding. De opleiding is opgebouwd als één doorlopende leerlijn gedurende het volledige traject.
De opleiding is toegankelijk voor zowel beginners als deelnemers met theaterervaring. Er is geen voorkennis vereist.
Je kunt je inschrijven voor de afzonderlijke halfjaaropleiding of kiezen voor de combinatie met de 3-delige workshopreeks Viewpoints in Gent. Hieronder vind je beide mogelijkheden en tarieven.
Wil je nog aansluiten? Inschrijven kan tot en met 31 januari 2027.
De aanbetaling is een voorschot op het lesgeld en wordt verrekend met het totaalbedrag. Je betaalt de aanbetaling vóór de eerste lesdag. Na ontvangst van de aanbetaling ontvang je een e-mail met je inschrijvingsbewijs.
De eerste 3 lessen vormen de kennismakingsperiode. Daarna beslis je of je de opleiding verder volgt. Beslis je om verder te gaan, dan betaal je het resterende lesgeld volgens de regeling hieronder.
Bij annulatie wordt de aanbetaling niet terugbetaald.
Wil je gebruikmaken van het kansentarief? Klik op onderstaande knop en vul het aanvraagformulier in. Zorg ervoor dat je eerst de aanbetaling van € 150 voor je inschrijving hebt voldaan.
Bij je aanvraag vragen we je een recent attest van verhoogde tegemoetkoming te uploaden. Na goedkeuring ontvang je 20% korting op het resterende lesgeld. De reeds betaalde aanbetaling komt niet in aanmerking voor korting.
Let op: Het kansentarief geldt uitsluitend voor afzonderlijke opleidingen en is niet combineerbaar met combitrajecten of andere kortingsacties.
Vera Dubrouskaya studeerde aan de Toneelacademie Maastricht. In haar werk onderzoekt ze hedendaagse tragiek via beweging, intuïtief spel en persoonlijk materiaal.
Ze laat disciplines samenvloeien; muziek en tekst, beeld en beweging, fantasie en realiteit, en creëert zo beeldende, poëtische werelden. De publieke ruimte en haar toevallige ontmoetingen vormen daarbij een belangrijke inspiratiebron.
Heb ik ervaring nodig om een opleiding of workshop te volgen?
Voor de meeste opleidingen en workshops is geen voorafgaande ervaring vereist. Zowel beginners als deelnemers met ervaring zijn welkom.
Kan ik eerst drie lessen proberen?
Na deze drie lessen beslis je vrijblijvend of je verdergaat. Stop je na de kennismakingsperiode, dan wordt de aanbetaling niet terugbetaald en ben je het resterende lesgeld niet verschuldigd.
Kan ik deelnemen met een blessure of fysieke beperking?
Neem vooraf contact met ons op om te bespreken welke fysieke belasting en werkvormen de activiteit omvat. Samen met de docent bekijken we of deelname en eventuele aanpassingen mogelijk zijn.
Wat gebeurt er als ik een les of workshop mis?
Een gemiste les of sessie als gevolg van persoonlijke afwezigheid wordt niet terugbetaald.
Wanneer is mijn inschrijving definitief?
Je inschrijving is definitief zodra we de vereiste betaling of aanbetaling hebben ontvangen.
Wil je leren acteren en je spel verder ontwikkelen?
Binnen deze halfjaar theateropleiding in Gent krijg je de ruimte om verschillende speelstijlen, acteertechnieken en tekstbenaderingen te verkennen. De focus ligt op spelinzicht, tekstinterpretatie en verbale expressie, en op het ontwikkelen van een overtuigende en doorleefde speelstijl.
Het lichaam als instrument van spel
Binnen het traject bewegingstheater Antwerpen ligt de focus op het ontwikkelen van een eigen fysieke speeltaal en het verdiepen van intuïtie, aanwezigheid en improvisatievermogen. Je leert hoe fysieke impulsen zich via beweging vertalen naar spel, belichaming en theatrale expressie.
Wil je vrijer improviseren en leren creëren vanuit het moment?
Binnen dit halfjaartraject Improvisatietheater in Antwerpen ontwikkel je je spontaniteit, creativiteit en samenspel. Via improvisatieoefeningen en scèneopdrachten leer je actief luisteren, impulsen volgen en samen scènes creëren zonder vooraf vastgelegde tekst. De focus ligt op spelplezier, verbeeldingskracht en vertrouwen op het onverwachte.
Gelieve in het onderwerp de naam van de opleiding of workshop te vermelden waarop je vraag betrekking heeft.