Acteren vanuit de ziel. Word wie je speelt.
In deze halfjaar theateropleiding in Antwerpen krijg je de ruimte om te onderzoeken, te ontdekken en te groeien als persoon, performer en maker. Dit intensieve halfjaartraject theater is ideaal voor wie wil starten met acteren of via acteerlessen in Antwerpen een eerste verdiepende stap wil zetten.
Deze vijf maanden durende theatercursus in Antwerpen omvat een creatief en inspirerend programma van 18 lessen waarin je kennismaakt met verschillende acteermethodes, theaterdisciplines en speelstijlen. Onderwerpen zoals tekstinterpretatie, gelaat- en lichaamstaal, intuïtief reageren, method acting en diverse expressie- en improvisatietechnieken komen uitgebreid aan bod.
Daarnaast vergroten we je zelfbewustzijn via psychologische oefeningen, met aandacht voor de ontmoeting met je innerlijke zelf. Zo krijg je de kans om je potentieel als speler te ontdekken en je inzichten bewust te vertalen naar het spel op de scène.
___________________
Wat ontwikkel je in dit halfjaartraject?
Tijdens deze acteeropleiding voor beginners en gevorderden in Antwerpen ontwikkel je:
___________________
Voor wie is dit traject?
Dit halfjaartraject theater in Antwerpen is geschikt voor:
___________________
Vragen die centraal staan
Hoe kan je het lichaam bewust maken, beheersen en inzetten om gestalte te geven aan een personage?
Hoe groei je naar een authenticiteit van spelen die onvervalst en doorleefd is?
Met andere woorden: hoe breng je een personage werkelijk tot leven?
___________________
Filosofie
“Niet zomaar een personage spelen, maar het daadwerkelijk worden.”
Dit vormt het uitgangspunt van deze halfjaar theateropleiding in Antwerpen.
In dit halfjaartraject maak je kennis met de basis van waarachtig acteren en ontdek je een manier van spelen die vertrekt vanuit jezelf. De focus ligt op bewustwording, expressie en spelplezier, en op het verkennen van je eerste mogelijkheden als speler.
Binnen deze halfjaar theateropleiding in Antwerpen hanteren we een intensieve werkmethodiek die gericht is op het versterken van het zelfbewustzijn van zowel lichaam als geest.
Ons uitgangspunt is de integratie van verstand (ratio) en lichaam (emotie), zodat deze samenkomen als één instrument binnen het spelproces.
In deze benadering ontdek je je potentiële kracht en krijgen verborgen kwaliteiten de ruimte om tot leven te komen.
___________________
De drie-eenheid van acteren
Onze methodiek vertrekt vanuit een samenhang tussen drie fundamentele elementen: spraak, lichaam en mimiek. Deze drie-eenheid vormt de basis van waaruit we werken aan een authentieke en doorleefde speelstijl.
___________________
Werkmethodieken
Binnen deze theateropleiding in Antwerpen werken we onder andere met:
___________________
Van spelen naar maken
Na het zorgvuldig opbouwen van deze fundamenten verkennen we samen verschillende vormelijke invalshoeken. We reiken je de tools aan om niet alleen theater te spelen, maar ook zelf theater te creëren.
___________________
Visie op acteren
Je kunt goed spelen of slecht spelen – waar het werkelijk om gaat, is dat je waarachtig speelt.
Oprecht spelen betekent logisch en samenhangend spelen: denken, voelen en handelen in harmonie met je rol. Wanneer deze innerlijke processen afgestemd zijn op het fysieke en mentale leven van het personage, ontstaat wat we noemen: een rol leven.
Toneelspelen is niet spelen, maar worden. In de lessen bouwen we, vertrekkend vanuit eigen ervaringen en analyse, stap voor stap een rol op en geven we die vorm.
Method acting:
Meisner-techniek:
Stanislavski-systeem:
De praktische esthetiek van Mamet:
Chekhov-techniek:
Binnen het halfjaartraject theater in Antwerpen heb je de mogelijkheid om stapsgewijs door te groeien naar een tweede, derde en vierde lesjaar, waarbij de moeilijkheidsgraad evolueert van een eerste kennismaking naar een meer verdiepend en gevorderd niveau.
Heb je al voldoende theaterervaring en wens je meteen in te stappen in het tweede lesjaar?
Dat is mogelijk na:
Wanneer je het eerste en tweede lesjaar van het halfjaartraject theater hebt gevolgd, komt dit inhoudelijk overeen met één lesjaar binnen het jaartraject.
Je kan nadien kiezen om:
___________________
Het 1e lesjaar
In het eerste lesjaar ligt de focus op kennismaking en bewustwording. Je leert hoofd (ratio) en lichaam (emotie) met elkaar te verbinden, zodat deze samen als één instrument ingezet kunnen worden binnen het spel.
We onderzoeken hoe je expressie kan laten ontstaan vanuit het lichaam, en niet enkel vanuit mimiek of denken. Hierbij werk je aan het bewust worden van je lichaamstaal en het ontwikkelen van een betere balans tussen hoofd en lichaam.
Het doel is te leren voelen wat je doet, en van daaruit tot spel te komen.
Verschillende improvisatie- en expressieoefeningen vormen de basis van dit leerproces. Daarnaast onderzoeken we de verhouding tussen intentie en weerstand – het innerlijke conflict van het personage.
De oefeningen zijn gebaseerd op eigen werkmethodieken en geïnspireerd door onder andere Grotowski en Stanislavski.
___________________
Het 2e en 3e lesjaar
In het tweede en derde lesjaar neemt de moeilijkheidsgraad toe en verschuift de focus naar verdieping, improvisatie en creatie. De kennis en ervaring die je opbouwt, worden verder ontwikkeld en uitgewerkt naar een toonmoment als afsluitende opdracht.
___________________
Verder traject: productiejaar
In het vierde lesjaar worden de lessen omgezet in repetities en werk je als groep doelgericht toe naar een theatervoorstelling. Je krijgt de kans om het volledige proces van repetitie tot presentatie te doorlopen en je spel te tonen aan een publiek.
START LESSEN
De eerste les vindt plaats op zaterdag 9 januari 2027, van 13.00 tot 15.30 uur.
De lessen gaan wekelijks door op zaterdag, telkens van 13.00 tot 15.00 uur, met uitzondering van feestdagen en de paasvakantie. De laatste les eindigt met een toonmoment op zaterdag 29 mei 2027.
LOCATIE
De Veerman | Marialei 25, 2018 Antwerpen
Toon op kaart
DETAILS
❯ Moeilijkheidsgraad 1-2: Voor alle niveaus
❯ Leeftijdgrens: 18 tot 65+ jaar
❯ Deelnemers: Min. 6 – max. 20
❯ Taal: Nederlands
Deelnamevoorwaarden
De Nederlandse taal beheersen.
Voor alle leeftijden vanaf 18 tot 65+ jaar.
Is je wilskracht groot en wil je veel tijd investeren in je passie theater/acteren ?
Dan hebben we verschillende formules in de vorm van combitrajecten met aantrekkelijke voordeeltarieven.
THEATER + MASTERCLASS FYSIEK THEATER
Combineer het Halfjaar Traject: Theater met een 3-delige masterclass Fysiek Theater
en bespaar ±9% ❯ € 60.
THEATER + BEWEGINGSTHEATER
Combineer het Halfjaar Traject: Theater met een Halfjaar Traject: Bewegingstheater
en bespaar ±13% ❯ € 130.
THEATER + BEWEGINGSTHEATER + MASTERCLASS FYSIEK THEATER
Combineer het allemaal en bespaar ±17% ❯ € 210.
Klik op de onderstaande knop en vul het formulier in om jouw kansentarief aan te vragen.
Zorg ervoor dat je eerst de aanbetaling voor je inschrijving hebt voldaan.
Je wordt gevraagd om een recent attest van verhoogde tegemoetkoming te uploaden.
Na goedkeuring ontvang je 20% korting op het resterende lesgeld.
Het bedrag van de aanbetaling is een voorschot op het lesgeld en wordt betaald voor de aanvang van de eerste lesdag. De inschrijving is pas definitief na ontvangst van de aanbetaling.
*Aanbetalingen worden niet teruggestort in geval van annulatie.
Na je online-aanbetaling op de inschrijving ontvang je een mail met je inschrijvingsbewijs.
De lessen van het halfjaar traject worden gedoceerd door Dave Wiggers.
Dave is een ervaringsdeskundige theatermaker, regisseur en dramadocent.
Hij is de oprichter van vzw Anima Vinctum waar hij sinds 2014 actief is als productieleider, regisseur, schrijver en docent.
Lees meer over Dave ❯
De lessen worden mede gedoceerd door Jacques De Bock.
Jacques is een ervaren pedagogisch gevormd theatermaker met ruim 40 jaar ervaring als acteur en docent. Hij volgde de opleiding bij Open Living Theater en is medestichter van Theater Vonk.
Lees meer over Jacques ❯
De 3-delige workshopreeks Fysiek Theater wordt gedoceerd door Michiel Van Opstal.
Michiel studeerde in 2023 af aan de Toneelacademie van Maastricht als regisseur en theaterdocent. Hij vult zijn fascinaties voor theater en literatuur aan met muziek en beweging.
Lees meer over Michiel ❯
Met enige aarzeling startte ik vorig jaar de theateropleiding bij Anima Vinctum (jaartraject). Wat ben ik blij met deze keuze. Een verrijking van je innerlijke wereld, je wordt uitgedaagd door professionele theatermakers, artistiek begeleid, van tragikomedie tot Griekse mythologie, intens voelen, bedreven oefenen om niet te spelen maar te worden, te "zijn". En om nog meer te proeven zijn er de workshops in het weekend, waar de focus ligt op bewegen, improviseren, ...Ook de eigen theaterproducties zijn een aanrader ! Zonder twijfel ga ik het tweede jaartraject in, voor nog meer spelplezier.
Een absolute aanrader!! Worden wie je nooit eerder was maakt je een vollediger mens. En is er iets mooier dan steeds meer en telkens opnieuw vollediger worden?
Leren acteren is een jeugddroom van me. Er dit jaar mee starten bij Anima Vinctum was de beste beslissing die ik kon nemen! Hun 'holistische' kijk en de ruimdenkenheid om met theater iets in beweging te willen brengen (bij de kijkers EN bij de spelers) sprak me erg aan. Ik startte met het halfjaar traject waar ik wekelijks met enorm veel enthousiasme naar toe ging. De 3 docenten, elk met een bijzondere, heel erg gedreven en persoonlijke benadering, lieten ons proeven hoe verbindend dit 'samen-spel' kan zijn. Ze leerden ons te 'zijn' in plaats van 'te doen alsof'. Ze lieten ons ervaren hoe betekenisvol het kan zijn om alle emoties in volle expressie te mogen/kunnen ruimte geven. Het was een traject dat me zin deed krijgen in meer 🙂
Theater… Woorden zitten in je hoofd, lesgever Jacques zorgt ervoor dat die woorden zinnen vormen op het podium. Hij daagt je uit, laat je dingen doen die je voor onmogelijk had geacht. Met zijn zorgzaam karakter geeft hij je dat kleine duwtje dat je nodig hebt om voluit te gaan… Iedereen krijgt een tekst op maat, al lijkt het in het begin van de lezing niet altijd zo. Met grappige opwarmingen, ontdekken van boeiende theatertypes zorgt de lesgever voor een goede basis om dan aan de slag te gaan met woorden. Het is niet altijd even evident, het is soms zoeken, het vraagt soms veel maar wanneer je dan op een punt komt waar alles juist zit, is het zo’n geluksmoment… je medespelers genieten mee, de lesgever is dan apetrots en jijzelf groeit enorm van binnen… Het is geen theater spelen bij Anima Vinctum, het is theater ademen…
Gedurende deze lessenreeks zijn er twee woorden waar ik telkens aan dacht ‘tof’ en ‘leerzaam’. De lessenreeks volgt een fijne opbouw en je hebt al snel het gevoel om naar iets toe te werken. Oefeningen bouwen mooi op elkaar verder terwijl je als (en in) groep leert acteren. Verder zijn de lesgevers super in het aanvoelen van personen en het geven van behulpzame feedback voor ieder. Ernaast is het ook fijn dat je in klassikaal verband de dingen leert bespreken: het gaat zowel over acteren als observeren en bewust zijn. Met dit verkort traject heb ik naar mijn gevoel het perfecte voorsmaakje van acteren gehad: een uitdaging die ik blij ben te hebben aangegaan. Voor zowel de ervaring, de lesgevers als de fijne groep.
Elke week volg ik twee uur les bij Anima Vinctum. Er komen verscheiden speeltechnieken aan bod en de hechte groep die ondertussen ontstaan is maakt dat ik me na elke les weer helemaal opgeladen voel. Heel bevrijdend en een aanrader voor allen die zich op het pad van zelfonderzoek + ontplooiing bevinden.
Ik startte met lessen bij Anima Victum in begin 2024. Ik volgde het halfjaar traject met een toonmoment voor de zomer vakantie. Onze groep kreeg les van drie verschillende docenten wat ik persoonlijk een hele verrijking vond. Drie docenten, drie invalshoeken! De lessen waren een waar plezier en een moment waar ik echt naar uit keek. Ik raad het iedereen aan die wil experimenteren met zijn eigen grenzen of gewoon met theather al spelend wat plezier wil maken in een groep van toffe warme mensen. Zoals een docent zei: theater is een sociaal gebeuren en dat kenmerkt Anima Victum. Ten slotte: Als je ouder wordt worden de dingen soms routineus en dof. Bij Anima Victum leer je met een frisse blik naar alledaagse dingen kijken en leer je je opnieuw kinderlijk. verwonderen.
Van onschatbare waarde. Ga je nu voor een theater carriere of… heb je geen toneelpersoonlijkheid… geen probleem…. Een boost aan je emotionele ontwikkeling en expressieve vaardigheid naar communicatie toe… is het absoluut. Een top opleiding met diepe inzichten die je eigenheid in het daglicht zet! En dit met een gelijkzielige groep mensen in volle respect, lach en traan, zwans en vertrouwen. Wat een heerlijke menselijkheid ontdekte ik met mijn- nu- vriendinnekes!
Een halfjaar van spelen, ontdekken, verdiepen, expressie en ervaring. Dankbaar voor de geweldige groep, mijn speelpartner PJ en de kundige begeleiding, wauw!
Een absolute aanrader! Anima Vinctum heeft mij en mijn leven veranderd, verrijkt en opgevrolijkt!
Anima Vinctum is alles wat het belooft te zijn. Een platform om je lijf en ziel op de planken te zetten.
Een bende die elkaar niet kennen laten voelen wat de basis is van theater… ze dingen laten doen waarbij ze van zichzelf nooit hadden gedacht dat het in hun zat… vertrouwen geven van hun eigen kunnen… met tekst laten spelen (wat voor mij persoonlijk een moeilijker kwestie is) in een veilige omgeving… groot spelen in de kleinheid van het woord… het podium leren gebruiken maar vooral weten dat tijd je beste vriend is en dat ademen het allerbelangrijkste is.
Ik ontdekte een theatercursus met getalenteerde en erg bevlogen leraars-acteurs die gepassioneerd bezig zijn met hun cursisten en acteren. Een aanrader!
Geweldige ervaring. Fijne mensen leren kennen. Zeker een aanrader!
Je jonge meisjesdroom waarmaken, onder begeleiding van professionele theatermakers en acteurs. Dat kan bij Anima Vinctum. Had ik deze vzw maar vroeger ontdekt. Maar nooit te oud om te leren en eerst heel onzeker maar al gauw enthousiast spelend, kwam ik dichterbij mijn emoties… en slaagde ik er uiteindelijk toch in om, onder de deskundige en niet aflatende begeleiding en aanmoedigingen van de docenten én medecursisten, ze in mijn personage te leggen… en me volledig uit te leven op het podium. Het samenspel met mensen die dezelfde droom hadden, was een fantastische ervaring.
Gelieve in het onderwerp de naam van de opleiding of workshop te vermelden waarop je vraag betrekking heeft.
